艺术兴趣和实践
引言 音乐 摄影 诗歌古典音乐
一直到高中毕业我都是比较“听话”的学生，所有时间都花在功课和与功课相关的事物上。高中时许多同学对武侠小说着迷，我对之则不屑一顾。我的课外活动也是围绕着功课，上大学之前我就自学了不少高等物理。进入科大之后我“不听话”的本性开始显露出来，而且愈演愈烈。在多年的束缚之后我尽情地伸展自己的身体。我对古典音乐的兴趣就产生于这个时期。最初听克莱德曼的钢琴曲和曼托瓦尼乐队的轻音乐，后来听起了完整的作品。但是由于条件所限，我对音乐的兴趣无法深入发展。到了美国读书期间才有机会听现场音乐会，同时比较系统地收集和播听各个时代音乐家的作品光碟。
虽然我也自学过古典音乐的历史和一些初步的乐理知识，我只是一个普通音乐爱好者。音乐为我的生活添上了额外的色彩。我有时也可以在其中获得生命的力量。我也喜爱听一些旋律优美、感情充沛的流行歌曲。但是流行歌曲的表现深度和力度毕竟是很有限的。有人曾预言，古典音乐在大众文化的时代会渐渐地消亡。与流行音乐相比古典音乐的市场要小得多。但是，只要人类追求超越的勇气还没有完全泯灭，只要古典音乐在追求超越上仍然具有无与伦比的优势，它就会持续构成人类文化核心的一部分。
听觉艺术的独特性
由于光波和声波的不同物理特性，人类的视觉和听觉有很不同的机制。在两种波中频率和强度都是最重要的属性。光波的频率决定色彩，声波的频率决定音调。光波和声波的强度分别是视觉和听觉空间的基础。人类对光波比对声波敏感许多。例如，视觉可以辨别物体的形状和质地，而听觉则做不到。这只不过是人类进化的结果。人类视觉的发达在一定程度上抑制了听觉的发展。盲人的听觉显然要优于正常人的听觉。蝙蝠利用超声波同样可以辨别物体的形状和质地。然而，光波和声波在衍射方面却有很大的区别。在人类生存空间的尺度上，声波可以衍射，而光波的衍射基本上表现不出。一个重要结果是，人类可以同时感觉各个方位上的声音，而在每一时刻的视角则非常狭窄。因此，听觉空间知觉是瞬时的，而视觉空间必须在时间中建构出来。
人类听觉的独特性决定了听觉艺术的独特性。听觉空间知觉的瞬时性决定了听觉艺术必须在时间中呈现。相比之下，视觉艺术却可以只在空间中呈现。一幅绘画或一件雕塑在物理上是静止的，但是人们对它们的欣赏却是动态的。只是在这种非常狭窄的意义上我们才可以说，听觉艺术是时间性的，视觉艺术是空间性的。事实上，听觉也有空间，视觉更离不开时间。
听觉艺术主要有语音艺术、音响艺术和音乐艺术。语音是承载着抽象意义的符号。音响包括所有的声音。音乐则是令人听来感到愉悦的声音。语音艺术的直接目标是准确地表达思想和感情。音响艺术的直接目标是创造逼真的音响效果。音乐是最地道的听觉艺术，因为它没有任何直接的目标，不受任何功利的限制。正是由于音乐不承载具体的意义，它与情感有更亲密的关联。正是由于音乐不受逼真性的束缚，它又具有很大的抽象性。音乐能够直接地激发人们的情感，但同时又能表达深邃的思想。
我最喜爱的作曲家
作为一个普通的音乐爱好者，我对任何时期和国别的音乐都没有偏爱。许多音乐家的作品都让我听来感到愉悦。我最喜爱的作曲家分布在不同的时期，来自不同的国家。他们分别是巴罗克时期的巴赫、古典时期的莫扎特和贝多芬、浪漫时期的柴科夫斯基和现代的德彪西。这几位作曲家对于我具有非常不同的意义。当我心情烦躁的时候，我会听巴赫。它能使我平静下来。当我感到生活单调、枯燥的时候，我会听莫扎特。它会给我带来华丽的光彩。当我在生活中遇到挫折的时候，我会听贝多芬。从中我可以获得勇气和力量。当我生活顺畅如意的时候，我会听柴科夫斯基。它使我不忘生活的苦难。当时间老人无情地消耗着我的青春活力的时候，我会听德彪西。它可以帮助我复活少年的梦幻。